Αυτό το άρθρο παραθέτει το πρακτικές που αναφέρονται στο Άυλη πολιτιστική κληρονομιά της UNESCO σε Πορτογαλία.
Καταλαβαίνουν
Η χώρα έχει έξι πρακτικές που αναφέρονται στο "αντιπροσωπευτικός κατάλογος άυλης πολιτιστικής κληρονομιάς "Από την UNESCO και δύο πρακτικές"λίστα αντιγράφων ασφαλείας έκτακτης ανάγκης ».
Καμία πρακτική δεν περιλαμβάνεται στο "μητρώο βέλτιστων πρακτικών για την προστασία του πολιτισμού »
Τόπος αγώνων
Λίστα αντιπροσώπων
| Βολικός | Ετος | Τομέα | Περιγραφή | Σχέδιο |
|---|---|---|---|---|
| 1 Fado, δημοφιλές αστικό τραγούδι από την Πορτογαλία | 2011 | * προφορικές παραδόσεις και εκφράσεις * Τέχνες του θεάματος * κοινωνικές πρακτικές, τελετές και εορταστικές εκδηλώσεις | Το Fado είναι ένα είδος παράστασης που συνδυάζει μουσική και ποίηση, που ασκείται ευρέως σε διάφορες κοινότητες της Λισαβόνας και της Κοΐμπρα. Είναι η πολυπολιτισμική σύνθεση των αφρο-βραζιλιάνων χορευμένων χορών, των τοπικών παραδοσιακών ειδών τραγουδιού, των μουσικών παραδόσεων από τις αγροτικές περιοχές της χώρας που φέρνουν τα διαδοχικά κύματα εσωτερικής μετανάστευσης και των κοσμοπολίτικων ρευμάτων αστικών τραγουδιών στις αρχές ΧΙΧμι αιώνας. Το Fado συνήθως εκτελείται από έναν τραγουδιστή, αρσενικό ή θηλυκό, που παραδοσιακά συνοδεύεται από μια ακουστική κιθάρα με μεταλλικές χορδές και κιθάρα portugaise, ένα αχλάδι σε σχήμα τροχίσκου με δώδεκα μεταλλικές χορδές, ειδικά για την Πορτογαλία, η οποία έχει επίσης ένα εκτεταμένο σόλο ρεπερτόριο. Τις τελευταίες δεκαετίες, η ορχηστρική συνοδεία έχει αναπτυχθεί: δύο πορτογαλικές κιθάρες, μια κιθάρα και μια μπάσο. Το Fado τραγουδάται από επαγγελματίες στο πλαίσιο οργανωμένων συναυλιών και σε μικρά «σπίτια Fado» και από ερασιτέχνες σε πολλές τοπικές ενώσεις στις παλιές περιοχές Λισαβόνα. Άτυπα μαθήματα από μεγαλύτερους και σεβαστούς ερμηνευτές δίνονται σε παραδοσιακούς χώρους παραστάσεων στο Fado, συχνά σε διαδοχικές γενιές εντός των ίδιων οικογενειών. Η εξάπλωση του Fado μέσω της μετανάστευσης και των κυκλωμάτων του παγκόσμια μουσική ενίσχυσε την εικόνα της ως σύμβολο της πορτογαλικής ταυτότητας, οδηγώντας σε μια διαδικασία διαπολιτισμικής ανταλλαγής με άλλες μουσικές παραδόσεις. |  |
| Η μεσογειακή διατροφή | 2013 | * προφορικές παραδόσεις και εκφράσεις * κοινωνικές πρακτικές, τελετές και εορταστικές εκδηλώσεις * γνώση και πρακτικές σχετικά με τη φύση και το σύμπαν * τεχνογνωσία που σχετίζεται με την παραδοσιακή χειροτεχνία | Η μεσογειακή διατροφή περιλαμβάνει ένα σύνολο δεξιοτήτων, γνώσεων, τελετών, συμβόλων και παραδόσεων που αφορούν καλλιέργειες, συγκομιδές, συγκομιδή, ψάρεμα, αναπαραγωγή, συντήρηση, επεξεργασία, μαγείρεμα και, ιδίως, τον τρόπο ανταλλαγής τραπεζιού και κατανάλωσης φαγητού. Το φαγητό μαζί είναι το θεμέλιο της πολιτιστικής ταυτότητας και της συνέχειας των κοινοτήτων στη λεκάνη της Μεσογείου. Είναι μια στιγμή κοινωνικής ανταλλαγής και επικοινωνίας, επιβεβαίωσης και επαναφοράς της ταυτότητας της οικογένειας, της ομάδας ή της κοινότητας. Η μεσογειακή διατροφή δίνει έμφαση στις αξίες της φιλοξενίας, της καλής γειτονίας, του διαπολιτισμικού διαλόγου και της δημιουργικότητας και σε έναν τρόπο ζωής που καθοδηγείται από τον σεβασμό της διαφορετικότητας. Παίζει σημαντικό ρόλο σε πολιτιστικούς χώρους, φεστιβάλ και εορτασμούς συγκεντρώνοντας πληθυσμούς όλων των ηλικιών, τάξεων και συνθηκών. Περιλαμβάνει τη χειροτεχνία και την παραγωγή αντικειμένων για μεταφορά, συντήρηση και κατανάλωση τροφίμων, συμπεριλαμβανομένων κεραμικών πιάτων και ποτηριών. Οι γυναίκες διαδραματίζουν ουσιαστικό ρόλο στη μετάδοση της τεχνογνωσίας και της γνώσης της μεσογειακής διατροφής, στη διαφύλαξη των τεχνικών, όσον αφορά τους εποχιακούς ρυθμούς και τις εορταστικές στίξεις του ημερολογίου, και στη μετάδοση των τιμών των το στοιχείο. στις νέες γενιές. Ομοίως, οι αγορές διαδραματίζουν βασικό ρόλο ως χώροι για τον πολιτισμό και τη μετάδοση της μεσογειακής διατροφής, στην καθημερινή εκμάθηση ανταλλαγών, αμοιβαίου σεβασμού και συμφωνίας. | .jpg/150px-Sesimbra_P1990842_(15270266862).jpg) |
| 2 ο canto alentejano, πολυφωνικό τραγούδι από το Alentejo (νότια Πορτογαλία) | 2014 | * προφορικές παραδόσεις και εκφράσεις * Τέχνες του θεάματος * κοινωνικές πρακτικές, τελετές και εορταστικές εκδηλώσεις | ο canto alentejano είναι ένα παραδοσιακό είδος τραγουδιού δύο τμημάτων που εκτελείται από ερασιτέχνες χορωδίες στη νότια Πορτογαλία, το οποίο ξεχωρίζει για τις μελωδίες, τους στίχους και το φωνητικό του στυλ και εκτελείται χωρίς μουσική συνοδεία. Οι χορωδίες μπορούν να έχουν έως και τριάντα τραγουδιστές χωρισμένους σε ομάδες. Το ponto ξεκινά το τραγούδι σε ένα χαμηλό μητρώο, ακολουθούμενο από τη βιόλα που, σε ένα υψηλότερο μητρώο, αναπαράγει τη μελωδία, στην οποία προσθέτει συχνά ακμάζει, ένα τρίτο ή ένα δέκατο πάνω από το ponto. Στη συνέχεια, ολόκληρη η χορωδία αναλαμβάνει, τραγουδώντας τις υπόλοιπες σάνζες σε παράλληλα τρίτα. Η βιόλα οδηγεί τη χορωδία με τη φωνή του που κυριαρχεί στο γκρουπ σε όλο το τραγούδι. Ένα τεράστιο ρεπερτόριο παραδοσιακών ποιημάτων συνοδεύει υπάρχουσες ή πρόσφατα συνθετικές μελωδίες. Οι στίχοι αναφέρονται σε παραδοσιακά θέματα όπως η αγροτική ζωή, η φύση, η αγάπη, η μητρότητα και η θρησκεία, καθώς και πολιτιστικές και κοινωνικές αλλαγές. ο ωδή είναι μια θεμελιώδης πτυχή της κοινωνικής ζωής όλων των κοινοτήτων στηνΑλεντέιοκαι διεισδύει σε συγκεντρώσεις τόσο σε δημόσιους όσο και σε ιδιωτικούς χώρους. Η μετάδοση πραγματοποιείται κυρίως κατά τις πρόβες των χορωδιών, από τα παλιά μέλη έως τα νεότερα. Για τους ασκούμενους και τους λάτρεις του, το canto αντικατοπτρίζει μια ισχυρή αίσθηση ταυτότητας και ανήκει. Ενισχύει επίσης τον διάλογο μεταξύ γενεών, φύλων και ατόμων από διαφορετικά υπόβαθρα, συμβάλλοντας έτσι στην κοινωνική συνοχή. | _2.jpg/150px-Traditional_Musical_Group_(136308082)_2.jpg) |
| Falconry, μια ζωντανή ανθρώπινη κληρονομιά | 2016 | κοινωνικές πρακτικές, τελετές και εορταστικές εκδηλώσεις | Αρχικά χρησιμοποιήθηκε ως πηγή τροφής, το γεράκι συνδέεται πλέον περισσότερο με τη διατήρηση της φύσης, την πολιτιστική κληρονομιά και την κοινωνική δέσμευση των κοινοτήτων. Ακολουθώντας τις δικές τους παραδόσεις και ηθικές αρχές, οι γεράκια εκπαιδεύουν, εκπαιδεύουν και πετούν πτηνά αρπακτικών (γεράκια, αλλά και αετούς και accipitridae), αναπτύσσοντας έναν δεσμό μαζί τους και γίνοντας η κύρια πηγή προστασίας τους. Βρίσκονται σε πολλές χώρες σε όλο τον κόσμο, η πρακτική μπορεί να διαφέρει, για παράδειγμα, στον τύπο του εξοπλισμού που χρησιμοποιείται, αλλά οι μέθοδοι παραμένουν οι ίδιες. Βλέποντας τον εαυτό τους ως ομάδα, οι γεράκι μπορούν να ταξιδέψουν για εβδομάδες για να κυνηγήσουν, λέγοντας ο ένας στον άλλο την ημέρα τους το βράδυ. Βλέπουν τη γερακοθήκη ως σύνδεσμο με το παρελθόν, ειδικά όταν είναι ένας από τους τελευταίους δεσμούς με το φυσικό περιβάλλον και τον παραδοσιακό πολιτισμό της κοινότητας. Οι γνώσεις και οι δεξιότητες μεταφέρονται από γενιά σε γενιά μέσω καθοδήγησης, οικογενειακής μάθησης ή κατάρτισης σε κλαμπ και σχολεία. Σε ορισμένες χώρες, μια εθνική εξέταση πρέπει να περάσει για να γίνει γεράκι. Οι συναντήσεις και τα φεστιβάλ επιτρέπουν στις κοινότητες να μοιράζονται τις γνώσεις τους, να ευαισθητοποιούν και να προάγουν την πολυμορφία. | .jpg/150px-Eagle_owl_(33841383842).jpg) |
| 3 Η χειροτεχνία ειδωλίων από πηλό Estremoz | 2017 | τεχνογνωσία που σχετίζεται με την παραδοσιακή χειροτεχνία | Η τέχνη των ειδωλίων από πηλό Estremoz βασίζεται σε μια διαδικασία παραγωγής που διαρκεί αρκετές ημέρες: τα μέρη των ειδωλίων συναρμολογούνται πριν πυροδοτηθούν σε ηλεκτρικό φούρνο. Ο τεχνίτης στη συνέχεια χρωματίζει τα ειδώλια και τα καλύπτει με άχρωμο βερνίκι. Οι τεχνίτες στη συνέχεια ντύνονται τα πήλινα ειδώλια με τοπικά ρούχα Alentejo ή ρούχα εμπνευσμένα από θρησκευτική χριστιανική εικονογραφία και ακολουθούν συγκεκριμένα θέματα. Η παραγωγή ειδώλων από πηλό στο Estremoz χρονολογείται από το XVIIμι αιώνα και η πολύ χαρακτηριστική αισθητική των ειδωλίων επιτρέπει την άμεση αναγνώρισή τους. Τα χειροτεχνήματα συνδέονται στενά με την περιοχή του Alentejo. Πράγματι, η συντριπτική πλειοψηφία των ειδωλίων απεικονίζει φυσικά στοιχεία, τοπικές συναλλαγές και εκδηλώσεις, παραδόσεις και λαϊκές λατρείες. Η βιωσιμότητα και η αναγνώριση της χειροτεχνίας διασφαλίζεται μέσω μη τυπικών εκπαιδευτικών εργαστηρίων και εκπαιδευτικών πρωτοβουλιών που διοργανώνονται από τεχνίτες, καθώς και από το Κέντρο Αξιολόγησης και Διασφάλισης των Estremoz Clay Figures. Διοργανώνονται εκθέσεις σε τοπικό, εθνικό και διεθνές επίπεδο. Οι γνώσεις και οι δεξιότητες μεταδίδονται μέσω οικογενειακών εργαστηρίων και σε επαγγελματικό πλαίσιο. Οι καλλιτέχνες διδάσκουν τα βασικά της τέχνης τους μέσω άτυπων εκπαιδευτικών πρωτοβουλιών. Οι τεχνίτες συμμετέχουν ενεργά σε δραστηριότητες ευαισθητοποίησης που διοργανώνονται σε σχολεία, μουσεία, εμπορικές εκθέσεις και άλλες εκδηλώσεις. | .jpg/150px-Estremoz_(476473513).jpg) |
| 4 | 2019 | Το Καρναβάλι του Podence, ένας εορτασμός για το τέλος του χειμώνα, είναι μια κοινωνική πρακτική που αρχικά χρησίμευσε ως ιεροτελεστία για τους άνδρες. Τώρα ανοιχτό σε γυναίκες και παιδιά, έχει προσαρμοστεί στο σύγχρονο πλαίσιο. Αυτές οι διακοπές σηματοδοτούν το τέλος του χειμώνα και την άφιξη της άνοιξης. Πραγματοποιείται για τρεις μέρες στους δρόμους του χωριού και στα σπίτια των γειτόνων που επισκέπτονται ο ένας τον άλλον. Με την ευκαιρία αυτή, το καρέτο (παραδοσιακοί μασκαρισμένοι χαρακτήρες) χορεύουν γύρω από τις γυναίκες, κουνώντας τους γοφούς τους στον ήχο των κουδουνιών. Πιθανότατα συνδεδεμένο με αρχαίες τελετές γονιμότητας, αυτός ο χορός εκτελείται από μασκοφόρους ανθρώπους που μπορούν έτσι να αλληλεπιδράσουν με άλλους χωρίς να αναγνωρίζονται. ο καρέτο Φορέστε ξύλινες ή δερμάτινες μάσκες, κοστούμια καλυμμένα με χρωματιστά μάλλινα κρόσσια και μικρά κουδούνια. Σε θεατρική παράσταση το βράδυ της Δευτέρας, μια ομάδα ανδρών διάβασε μια φανταστική λίστα αρραβώνων ζευγαριών, διασκεδάζοντας τους για να διασκεδάσουν και να κάνουν το κοινό να γελάσει. Όταν φτάνει η Mardi Gras, αρκετοί κάτοικοι ντύνονται ως «matrafonas», καλυμμένοι χαρακτήρες από αγροτικά καρναβάλια. Την Τρίτη το απόγευμα, καίγεται μια μεγάλη μαριονέτα. Η ομάδα του καρέτο μετά πηγαίνει σε συγγενείς και φίλους. Η συμμετοχή στο πάρτι ξεκινά από την παιδική ηλικία. Οι δραστηριότητες που διοργανώνει ο Σύνδεσμος της ομάδας caretos έχουν αυξήσει τις δυνατότητες μετάδοσης. | .jpg/150px-Carnival_of_Podence_2017_(2).jpg) |
Μητρώο βέλτιστων πρακτικών διασφάλισης
Η Πορτογαλία δεν έχει καταχωρηθεί πρακτική στο μητρώο βέλτιστων πρακτικών διασφάλισης.
Λίστα αντιγράφων ασφαλείας έκτακτης ανάγκης
| Βολικός | Ετος | Τομέα | Περιγραφή | Σχέδιο |
|---|---|---|---|---|
| Η κατασκευή των cowbells | 2015 | Τεχνογνωσία που σχετίζεται με την παραδοσιακή χειροτεχνία | Το πορτογαλικό cowbell είναι ένα όργανο κρουστών (idiophone) με ένα μόνο εσωτερικό clapper, συνήθως αναρτημένο από το λαιμό των ζώων χρησιμοποιώντας ένα δερμάτινο στρινγκ. Χρησιμοποιείται παραδοσιακά από βοσκούς για να εντοπίσει και να κατευθύνει τα κοπάδια τους και δημιουργεί ένα χαρακτηριστικό ηχητικό τοπίο στην ύπαιθρο. Τα κουδούνια είναι κατασκευασμένα από κρύο σφυρήλατο λαμαρίνα, στη συνέχεια διπλώνονται πάνω από ένα αμόνι για να του δώσουν κοίλο σχήμα. Το διαμορφωμένο κομμάτι στη συνέχεια καλύπτεται με μικρές πλάκες από χαλκό ή κασσίτερο και στη συνέχεια τυλίγεται σε ένα μείγμα από πηλό και άχυρο. Στη συνέχεια συγκολλάται και στη συνέχεια βυθίζεται σε κρύο νερό, ώστε να μπορεί να κρυώσει γρήγορα. Στη συνέχεια αφαιρείται η συγκολλημένη πάστα και το κομμάτι από χαλκό ή κασσίτερο γυαλίζεται και συντονίζεται στον επιθυμητό ήχο. Οι απαραίτητες τεχνικές δεξιότητες μεταφέρονται από γενιά σε γενιά εντός οικογενειών, από πατέρα σε γιο. Η Πορτογαλική πόλη Alcáçovas είναι το κύριο κέντρο της παραγωγής cowbells και οι κάτοικοί της είναι περήφανοι για αυτήν την κληρονομιά. Ωστόσο, αυτή η πρακτική καθίσταται όλο και λιγότερο βιώσιμη λόγω των πρόσφατων κοινωνικοοικονομικών αναταραχών. Οι νέες μέθοδοι βοσκής απαιτούν λιγότερους βοσκούς και όλο και περισσότερες cowbells παράγονται χρησιμοποιώντας βιομηχανικές διαδικασίες χαμηλού κόστους. Μέχρι σήμερα, παραμένουν μόνο έντεκα εργαστήρια και δεκατρία ηχοβολίδες, εννέα από τα οποία είναι άνω των εβδομήντα ετών. |  |
| 5 Η διαδικασία παραγωγής μαύρης κεραμικής από τα Bisalhães | 2016 | τεχνογνωσία που σχετίζεται με την παραδοσιακή χειροτεχνία | Ο τόπος κατασκευής της μαύρης κεραμικής, Bisalhães, Πορτογαλία, είναι γνωστή ως "η γη των παραγωγών γλαστρών και πιάτων". Προορίζεται για διακόσμηση και μαγείρεμα, αυτή η παραδοσιακή πρακτική που εμφανίζεται στο οικόσημο του χωριού είναι ένα σημαντικό μέρος της ταυτότητας της κοινότητας. Οι παλιές μέθοδοι εξακολουθούν να χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία κομματιών κοντά σε αυτά του παρελθόντος. Απαιτούνται αρκετά βήματα για τη δημιουργία μαύρης κεραμικής. Ο πηλός συνθλίβεται πρώτα σε μια πέτρινη λεκάνη με ένα ξύλινο σφυρί, μετά κοσκινίζεται, υγραίνεται, ζυμώνεται, συναρμολογείται, διαμορφώνεται σε διαφορετικές πλάκες, γυαλίζεται με βότσαλα, διακοσμείται με ραβδί και ψήνεται σε φούρνο. Ο καταμερισμός της εργασίας έχει αλλάξει με την πάροδο του χρόνου: η μακρά δουλειά της προετοιμασίας του πηλού ανατίθεται πλέον στους άνδρες και η διακόσμηση των γλαστρών εξακολουθεί να γίνεται κυρίως από γυναίκες. Επιπλέον, τα εργοστάσια πλακιδίων αντικατέστησαν τα λατομεία για την προμήθεια πηλού. Μεταδίδεται σχεδόν αποκλειστικά εντός οικογενειών, η πρακτική απειλείται από τη μείωση του αριθμού των κατόχων, την έλλειψη ενδιαφέροντος από τις νεότερες γενιές και τον ανταγωνισμό από βιομηχανικά προϊόντα που έχουν μεγάλη ζήτηση. |  |
