Αυτό το άρθρο παραθέτει το πρακτικές που αναφέρονται στο Άυλη πολιτιστική κληρονομιά της UNESCO σε Μογγολία.
Καταλαβαίνουν
Η χώρα έχει επτά πρακτικές στο "αντιπροσωπευτικός κατάλογος άυλης πολιτιστικής κληρονομιάς "Από την UNESCO και έξι πρακτικές αναπαράγονται στο"λίστα αντιγράφων ασφαλείας έκτακτης ανάγκης ».
Δεν περιλαμβάνεται πρόσθετη πρακτική στο "μητρώο βέλτιστων πρακτικών για την προστασία του πολιτισμού »
Τόπος αγώνων
Λίστα αντιπροσώπων
| Βολικός | Ετος | Τομέα | Περιγραφή | Σχέδιο |
|---|---|---|---|---|
| Το Urtiin Duu, παραδοσιακά λαϊκά τραγούδια Σημείωση Η Μογγολία μοιράζεται αυτήν την πρακτική με Κίνα. | Το Urtiin duu ή το "long τραγούδι" είναι μία από τις δύο κύριες μορφές τραγουδιού της Μογγολίας, η άλλη είναι "σύντομο τραγούδι" (Bogino duu) Κατέχει μια ξεχωριστή θέση στη μογγολική κοινωνία και αποτελεί αντικείμενο αληθινού σεβασμού ως μια τελετουργική μορφή έκφρασης που σχετίζεται με σημαντικούς εορτασμούς και φεστιβάλ. Το Urtiin duu εκτελείται σε διάφορες περιπτώσεις: γάμοι, εγκαίνια νέου σπιτιού, γέννηση ενός παιδιού, επωνυμία ενός πουλάρι και άλλες εκδηλώσεις που γιορτάζονται από νομαδικές Μογγολικές κοινότητες. Αυτά τα μεγάλα τραγούδια μπορούν επίσης να εκτελεστούν κατά τη διάρκεια του naadam, μιας γιορτής που διοργανώνεται γύρω από αγώνες τοξοβολίας, πάλης και ιπποδρομιών. Το Urtiin duu είναι ένα λυρικό τραγούδι που διακρίνεται από την αφθονία της διακόσμησής του, τη χρήση του falsetto, ένα πολύ ευρύ φάσμα φωνητικών και μια σύνθεση ελεύθερης μορφής. Η αύξουσα μελωδία είναι αργή και σταθερή, ενώ η φθίνουσα μελωδία συχνά διασπείρεται με πιασάρικους ρυθμούς. Η ερμηνεία και το περιεχόμενο του Urtiin duu συνδέονται στενά με τον προγονικό τρόπο ζωής των Μογγολικών νομάδων στα λιβάδια τους. Ενώ το Urtiin duu θεωρείται γενικά ότι προέκυψε εκεί 2.000 χρόνια, τα πρώτα λογοτεχνικά έργα στα οποία αναφέρεται χρονολογούνται από τον 13ο αιώνα. Αρκετές τοπικές μορφές έχουν διατηρηθεί μέχρι σήμερα. Οι τρέχουσες παραστάσεις και συνθέσεις συνεχίζουν να διαδραματίζουν σημαντικό ρόλο στην κοινωνική και πολιτιστική ζωή των νομάδων στη Μογγολία και στην Αυτόνομη Δημοκρατία της Εσωτερικής Μογγολίας, στα βόρεια της Λαϊκής Δημοκρατίας της Κίνας. Από τη δεκαετία του 1950, η αστικοποίηση και η εκβιομηχάνιση υπερισχύουν του νομαδισμού, οδηγώντας στην εξαφάνιση των παραδοσιακών πρακτικών και εκφράσεων. Ένα μέρος των λιβαδιών όπου οι ασκούμενοι ζούσαν ως νομάδες υπήρξε το θύμα της ερημοποίησης, αναγκάζοντας πολλές οικογένειες να επιλέξουν έναν καθιστικό τρόπο ζωής όπου ορισμένα κλασικά θέματα του Urtiin duu, όπως ο έπαινος των αρετών και η νομαδική γνώση, χάνουν όλα τους έννοια. |  | ||
| Η παραδοσιακή μουσική του Morin Khuur | Το δίχορρο βιολί που ονομάζεται morin khuur κατέχει μια ξεχωριστή θέση στη νομαδική κουλτούρα της Μογγολίας. Οι γραπτές πηγές που χρονολογούνται από τη Μογγολική Αυτοκρατορία του δέκατου τρίτου και του δέκατου τέταρτου αιώνα αναφέρονται σε έγχορδα όργανα με τους λαιμούς διακοσμημένους με το κεφάλι ενός αλόγου. Η σημασία αυτού του βιολιού υπερβαίνει κατά πολύ τη λειτουργία του ως μουσικού οργάνου, καθώς ήταν παραδοσιακά αναπόσπαστο μέρος των τελετών και της καθημερινής ζωής των Μογγολών νομάδων. Η μοναδική αντίληψη του morin khuur συνδέεται στενά με τη λατρεία του αλόγου, αγαπητή σε αυτούς τους ανθρώπους. Το κοίλο, τραπεζοειδές σώμα του οργάνου έχει έναν μακρύ λαιμό χωρίς ταλαιπωρία, ξεπερασμένο από το κεφάλι ενός αλόγου στο τέλος του. Ακριβώς κάτω από το κεφάλι, δύο μανταλάκια προεξέχουν σαν τα αυτιά και στις δύο πλευρές της λαβής. Το ηχοσύστημα είναι καλυμμένο με δέρμα ζώου, οι χορδές και το τόξο είναι κατασκευασμένα από χοντρότριχο. Ο χαρακτηριστικός ήχος του οργάνου παράγεται τρίβοντας ή χτυπώντας το τόξο στις δύο χορδές. Μία από τις πιο συνηθισμένες τεχνικές παιχνιδιού είναι το δεξί σπρώξιμο, με διάφορα δάχτυλα στο αριστερό χέρι. Παίζεται πιο συχνά σόλο, αλλά μπορεί επίσης να συνοδεύει χορούς, μεγάλα τραγούδια (urtiin duu), μυθικές ιστορίες, τελετές και καθημερινές εργασίες που σχετίζονται με άλογα. Μέχρι σήμερα, το ρεπερτόριο του morin khuur έχει διατηρήσει κάποιους αέρα (tatlaga) που προορίζονται ειδικά να εξημερώσουν τα ζώα. Η ταυτόχρονη παρουσία του κύριου τόνου και των αρμονικών καθιστά πάντα δύσκολη τη μεταγραφή του σε κλασική σημειογραφία. Αυτός είναι ο λόγος που μεταβιβάστηκε προφορικά από τον πλοίαρχο στον μαθητευόμενο κατά τη διάρκεια των γενεών. Τα τελευταία 40 χρόνια περίπου, οι περισσότεροι Μογγόλοι έχουν μεταναστεύσει σε αστικές περιοχές, μακριά από το ιστορικό και πνευματικό πλαίσιο του Morin Khuur. Επιπλέον, το όργανο συντονίζεται συχνά για να πληροί τις τεχνικές απαιτήσεις της εσωτερικής συναυλίας, με αποτέλεσμα υψηλότερους, πιο δυνατούς ήχους που επισκιάζουν πολλές λεπτές αποχρώσεις του timbre. Ευτυχώς, οι ποιμενικές κοινότητες που εξακολουθούν να ζουν στη νότια Μογγολία κατάφεραν να διατηρήσουν πολλές πτυχές της τέχνης του morin khuur, καθώς και τις σχετικές τελετές και έθιμα. | | ||
| Μογγολική παραδοσιακή τέχνη Khöömei | Τέχνες του θεάματος | Το Khöömei είναι μια μορφή τραγουδιού που προέρχεται από τη δυτική Μογγολία, στα βουνά τηςΑλτάι. Ο τραγουδιστής μιμείται ήχους της φύσης, εκπέμποντας ταυτόχρονα δύο ξεχωριστούς φωνητικούς ήχους: ένα συνεχές drone που επικαλύπτεται με μια μελωδία αρμονικών. Το Khöömei, που κυριολεκτικά σημαίνει φάρυγγα, λέγεται ότι εμπνεύστηκε από πουλιά των οποίων τα πνεύματα κατέχουν κεντρική θέση στις σαμανικές πρακτικές. Οι αμέτρητες τεχνικές του Μογγολικού Khöömei ομαδοποιούνται σε δύο βασικά στυλ: το kharkhiraa (Deep Khöömei) και τοισγκρέι Khöömei (σφυρίχτρα Khööei). Στο kharkhiraa ο τραγουδιστής παράγει ένα drone με φωνή στο λαιμό, αναδεικνύοντας την κάτω αρμονική ή υποαρμονική οκτάβα παρακάτω. Σε L 'ισγκρέι Khöömei, είναι οι ανώτερες αρμονικές των θεμελιωδών που δίδονται έμφαση, που παράγει ένα σφύριγμα. Σε κάθε περίπτωση, το drone παράγεται με πολύ σφιχτά φωνητικά κορδόνια, ενώ η μελωδία δημιουργείται τροποποιώντας το μέγεθος και το σχήμα της στοματικής κοιλότητας, ανοίγοντας και κλείνοντας τα χείλη και μετακινώντας τη γλώσσα. Το Khöömei εκτελείται από Μογγολικούς νομάδες σε διάφορες κοινωνικές εκδηλώσεις, από μεγάλες κρατικές τελετές έως εορταστικές εγχώριες εκδηλώσεις. Το Khöömei τραγουδείται επίσης από εκείνους που βόσκουν τα κοπάδια και μέσα στο yurt για να κούνια μωρών. Μεταδίδεται παραδοσιακά από τους κατόχους στους μαθητές ή από τους πλοιάρχους στους μαθητευόμενους. | | |
| Naadam, ένα παραδοσιακό μογγολικό φεστιβάλ | Κοινωνικές πρακτικές, τελετές και εκδηλώσεις εορταστικός | Το Naadam είναι ένα εθνικό φεστιβάλ που πραγματοποιείται κάθε χρόνο από 11 έως 13 Ιούλιος σε όλη τη Μογγολία περιστρέφεται γύρω από τρία παραδοσιακά παιχνίδια: ιπποδρομίες, πάλη και τοξοβολία. Το Μογγολικό Naadam συνδέεται στενά με τον νομαδικό τρόπο ζωής των Μογγόλων που από καιρό ασκούν ποιμαντισμό στις τεράστιες στέπες της Κεντρικής Ασίας. Οι προφορικές παραδόσεις, οι παραστατικές τέχνες, τα εθνικά πιάτα, τα χειροτεχνήματα και οι πολιτιστικές μορφές όπως το τραγούδι μακράς διάρκειας, το τραγούδι Khöömei, ο χορός Bie biyelgee και το βιολί που ονομάζεται morin khuur είναι επίσης σημαντικά συστατικά του Naadam. Οι Μογγολικοί ακολουθούν συγκεκριμένες τελετές και πρακτικές κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ, συμπεριλαμβανομένης της χρήσης ειδικών ενδυμασιών και της χρήσης ειδικών εργαλείων και αθλητικών ειδών. Οι συμμετέχοντες εκτιμούν τους αθλητές, τους άνδρες, τις γυναίκες και τα παιδιά, που συμμετέχουν στους διαγωνισμούς και οι νικητές απονέμονται τίτλοι ως ανταμοιβή για τα επιτεύγματά τους. Τα τραγούδια των προσευχών και των τελετουργικών ποιημάτων είναι αφιερωμένα στους υποψηφίους στις εκδηλώσεις. Σε οποιονδήποτε επιτρέπεται και ενθαρρύνεται να συμμετάσχει στο Naadam, το οποίο προωθεί τη συμμετοχή και τη συνοχή της κοινότητας. Τα τρία αθλήματα που ασκούνται συνδέονται άμεσα με τον τρόπο και τις συνθήκες της Μογγολικής ζωής και η μετάδοσή τους εξασφαλίζεται παραδοσιακά από τα μέλη της οικογένειας ως μέρος της μάθησης μέσα στο σπίτι, αν και πρόσφατα εμφανίστηκαν πιο επίσημοι τρόποι εκπαίδευσης για πάλη και τοξοβολία. Οι τελετές και τα έθιμα του Naadam δίνουν επίσης έμφαση στον σεβασμό της φύσης και του περιβάλλοντος. |  | |
| Falconry, μια ζωντανή ανθρώπινη κληρονομιά Σημείωση Η Μογγολία μοιράζεται αυτήν την πρακτική μεΓερμανία, ο'Σαουδική Αραβία, ο'Αυστρία, ο Βέλγιο, ο Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα, ο'Ισπανία, ο Γαλλία, ο Ουγγαρία, ο'Ιταλία, ο Καζακστάν, ο Μαρόκο, ο Πακιστάν, ο Πορτογαλία, ο Κατάρ, ο Συρία, ο Νότια Κορέα και το Τσεχία. | κοινωνικές πρακτικές, τελετές και εορταστικές εκδηλώσεις | Το Falconry είναι η παραδοσιακή δραστηριότητα συντήρησης και εκπαίδευσης γερακιών και άλλων αρπακτικών για να πιάσουν το παιχνίδι στο φυσικό τους περιβάλλον. Αρχικά χρησιμοποιήθηκε ως μέσο απόκτησης φαγητού, το γεράκι σήμερα ταυτίζεται με το πνεύμα της συντροφικότητας και της ανταλλαγής και όχι της διαβίωσης. Βρίσκεται κυρίως κατά μήκος διαδρομών μετανάστευσης και διαδρόμων και ασκείται από ερασιτέχνες και επαγγελματίες όλων των ηλικιών, άνδρες και γυναίκες. Οι γεράκια αναπτύσσουν μια ισχυρή σχέση και πνευματικό δεσμό με τα πουλιά τους. Απαιτείται ισχυρή συμμετοχή για την αναπαραγωγή, την προπόνηση, την προπόνηση και την πτήση γερακιών. Το Falconry μεταβιβάζεται ως πολιτιστική παράδοση μέσω μέσων τόσο ποικίλων όσο η καθοδήγηση, η μάθηση μέσα στην οικογένεια ή η πιο επίσημη εκπαίδευση σε κλαμπ. Σε καυτές χώρες, οι γεράκι παίρνουν τα παιδιά τους στην έρημο και τους διδάσκουν πώς να ελέγχουν το πουλί και να χτίζουν μια σχέση εμπιστοσύνης με αυτό. Ενώ οι γεράκι προέρχονται από ένα ευρύ φάσμα φόντων, μοιράζονται κοινές αξίες, παραδόσεις και πρακτικές, συμπεριλαμβανομένων μεθόδων εκπαίδευσης πουλιών και πώς να τα φροντίζουν, τον εξοπλισμό που χρησιμοποιείται και τον συναισθηματικό δεσμό μεταξύ του γερακιού και του πουλιού. Το Falconry είναι το θεμέλιο μιας ευρύτερης πολιτιστικής κληρονομιάς, η οποία περιλαμβάνει παραδοσιακές φορεσιές, φαγητό, τραγούδια, μουσική, ποίηση και χορούς, όλα τα έθιμα που καλλιεργούνται από τις κοινότητες και τα κλαμπ που το ασκούν. | .jpg/150px-Berkut_tears_into_the_bunny_carcass._(3968892224).jpg) | |
| Μογγολική παραδοσιακή χειροτεχνία και συναφή έθιμα | Κοινωνικές πρακτικές, τελετές και εορταστικές εκδηλώσεις Τεχνογνωσία που σχετίζεται με την παραδοσιακή χειροτεχνία | Το Μογγολικό Ger Crafts είναι μια παραδοσιακή επιχείρηση που απαιτεί τη συμμετοχή μιας οικογένειας ή μιας κοινότητας όπου οι άνδρες χαράζουν ξύλο, ενώ οι γυναίκες και οι άνδρες ζωγραφίζουν, ράβουν και κάνουν αισθητές. Το ger είναι μια στρογγυλή δομή που αποτελείται από τοίχους, στύλους και μια στρογγυλή οροφή που καλύπτεται με καμβά και αισθάνεται και ασφαλίζεται με σχοινιά. Είναι αρκετά ελαφρύ για να μεταφέρεται από νομάδες, αρκετά εύκαμπτο ώστε να διπλώνεται και να συσκευάζεται, αρκετά ισχυρό ώστε να συναρμολογείται και να αποσυναρμολογείται τακτικά. Το στρογγυλό ger μπορεί να αντέξει τους δυνατούς ανέμους της Μογγολικής πηγής. Τα κύρια χαρακτηριστικά του είναι τα ίδια σε όλη τη χώρα: ξύλινες κατασκευές ζωγραφισμένες και διακοσμημένες με παραδοσιακές Μογγολικές διακοσμήσεις, κουβέρτες σε λευκή τσόχα και λευκό καμβά, σχοινιά από τρίχες ζώων, καλύμματα δαπέδου και χαλιά από τσόχα ραμμένα. Μογγολικά Ger Crafts διδάσκονται σε νεότερες γενιές κυρίως από ηλικιωμένους τεχνίτες με τη μορφή καθοδήγησης. Η αποσυναρμολόγηση και συναρμολόγηση των ger είναι πάντα οικογενειακές δραστηριότητες που μαθαίνουν τα παιδιά παρακολουθώντας τους ηλικιωμένους τους. Η κοπή και η προετοιμασία του μαλλιού των προβάτων, η κατασκευή τσόχας, η κατασκευή καμβά και η προετοιμασία της ξυλουργικής είναι γενικά κοινοτικές δραστηριότητες. Παραδοσιακός βιότοπος, το Μογγολικό ger παίζει σημαντικό κοινωνικό και πολιτιστικό ρόλο για νομαδικές οικογένειες. Οι τεχνίτες που τους κάνουν σεβαστές στην κοινότητά τους. |  | |
| Μογγολικά γυρίσματα | Προφορικές παραδόσεις και εκφράσεις, συμπεριλαμβανομένης της γλώσσας ως φορέας άυλης πολιτιστικής κληρονομιάς Κοινωνικές πρακτικές, τελετές και εορταστικές εκδηλώσεις Τεχνογνωσία που σχετίζεται με την παραδοσιακή χειροτεχνία | Οι Μογγόλοι λατρεύουν μέρη των οστών των βοοειδών τους τα οποία χρησιμοποιούν για τις θρησκευτικές τελετές, τα χόμπι και τα παραδοσιακά παιχνίδια τους. Ένα από αυτά τα δημοφιλή παιχνίδια, το οποίο παίζεται σε ομάδες, είναι το γυρίσματα των knucklebone. Οι ομάδες αποτελούνται από έξι έως οκτώ παίκτες που στέλνουν τριάντα μικρά μαρμάρινα δισκία που μοιάζουν με ντόμινο σε μια λεία ξύλινη επιφάνεια, προς έναν στόχο οστών προβάτων, προσπαθώντας να τα γκρεμίσουν σε μια δεδομένη περιοχή. Παίζουν ενώ τραγουδούν παραδοσιακές μελωδίες και τραγούδια ειδικά για τα γυρίσματα. Κάθε παίκτης έχει τα δικά του εργαλεία και όργανα σκοποβολής, και φοράει ένα κοστούμι διακοσμημένο με συγκεκριμένα στολίδια ανάλογα με την τάξη και την αξία του. Τα μέλη της ομάδας ενώνονται από στενούς δεσμούς και ακολουθούν ηθικούς κανόνες αμοιβαίου σεβασμού και αξιοπρέπειας. Τα τελετουργικά, οι γνώσεις, η τεχνογνωσία, οι τεχνικές και η τεχνογνωσία που σχετίζονται με τη λήψη γυρών, καθώς και οι τεχνικές κατασκευής εργαλείων, αξεσουάρ και εξοπλισμού, μεταβιβάζονται από δάσκαλο σε μαθητή. Η λήψη Knucklebone παρέχει ένα υποστηρικτικό περιβάλλον στο οποίο κάθε μέλος συμβάλλει στην επιτυχία της ομάδας, στην κοινωνική ευημερία και στην ατομική ανάπτυξη υποστηρίζοντας και μαθαίνοντας το ένα από το άλλο. Αυτή η παράδοση συγκεντρώνει μέλη της ομάδας από διαφορετικά υπόβαθρα, ενθαρρύνει την αλληλεπίδραση και τον σεβασμό τους για τους ηλικιωμένους και ενισχύει τον αμοιβαίο σεβασμό και την κοινωνική συνοχή. | |
Μητρώο βέλτιστων πρακτικών διασφάλισης
Η Μαλαισία δεν έχει πρακτική που αναφέρεται στο Μητρώο Βέλτιστων Πρακτικών Διασφάλισης
Λίστα αντιγράφων ασφαλείας έκτακτης ανάγκης
| Βολικός | Ετος | Τομέα | Περιγραφή | Σχέδιο |
|---|---|---|---|---|
| Παραδοσιακή μουσική για φλάουτο tsuur | Δημοφιλείς παραστατικές τέχνες Έθιμα, τελετές και φεστιβάλ | Η μουσική για το φλάουτο tsuur βασίζεται τόσο σε μια οργανική όσο και σε μια φωνητική τεχνική: ένα μείγμα ήχων που παράγονται ταυτόχρονα από το όργανο και από το λαιμό του μουσικού. Η μουσική για το φλάουτο tsuur είναι αδιαχώριστη από τον Μογγολικό λαό Uriankhai της περιοχής Altai και εξακολουθεί να αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι της καθημερινής τους ζωής. Έχει τις ρίζες της στην αρχαία πρακτική της λατρείας της φύσης και των πνευματικών της πνευμάτων, η οποία συνίστατο στη μίμηση φυσικών ήχων. Το φλάουτο tsuur είναι ένα κατακόρυφο ξύλινο σχήμα οργάνου ανέμου με τρύπες τριών δακτύλων. Η πίεση των μπροστινών δοντιών στο επιστόμιο του φλάουτου και η ταυτόχρονη χρήση του λαιμού παράγουν μια μοναδική ξυλεία που αποτελείται από καθαρό, απαλό ήχο και drone. Το φλάουτο tsuur παίζεται παραδοσιακά ως επίκληση για ένα καλό κυνήγι ή για καλό καιρό, ως ευλογία για την αποφυγή του κινδύνου ενώ ταξιδεύετε ή για γάμους και άλλες γιορτές. Η μουσική, η οποία είναι επίσης μια τέχνη της παράστασης, μεταφέρει τα οικεία συναισθήματα του μοναχικού ταξιδιώτη και συνδέει τον άνθρωπο με τη φύση. Η παράδοση του φλάουτου tsuur έχει χαθεί τις τελευταίες δεκαετίες, λόγω παραμέλησης και εχθρότητας προς δημοφιλή έθιμα και θρησκευτική πίστη, αφήνοντας πολλά μέρη χωρίς παίκτη tsuur και οικογένειες με φλάουτο tsuur. Τα σαράντα γνωστά όργανα που διατηρούνται στην ομάδα των Μοριγάλων Ουριάνκα μεταδίδονται αποκλειστικά χάρη στη μνήμη των διαδοχικών γενεών: αυτό το χαρακτηριστικό καθιστά αυτήν την τέχνη εξαιρετικά ευάλωτη στον κίνδυνο εξαφάνισης. |  | |
| Μογγολική Biyelgee, παραδοσιακός λαϊκός χορός της Μογγολίας | Παραστατική τέχνη
Τεχνογνωσία που σχετίζεται με την παραδοσιακή χειροτεχνία | Το Biyelgee: Μογγολικός παραδοσιακός λαϊκός χορός εκτελείται από χορευτές διαφορετικών εθνοτικών ομάδων από τις επαρχίες Khovd και Uvs της Μογγολίας. Θεωρείται ο αρχικός πρόγονος των Μογγολικών εθνικών χορών, οι χοροί της Biyelgee ενσαρκώνουν τον νομαδικό τρόπο ζωής στον οποίο αντλούν τις ρίζες τους. Συνήθως εκτελούνται στον περιορισμένο χώρο του εσωτερικού του ger (το yurt, η νομαδική κατοικία) και εκτελούνται μισά καθισμένα ή σταυροπόδι. Οι κινήσεις των χεριών, των ώμων και των ποδιών προκαλούν διάφορες πτυχές της καθημερινής ζωής της Μογγολίας, συμπεριλαμβανομένων των οικιακών μικροδουλειών, των εθίμων και των παραδόσεων, καθώς και των πνευματικών χαρακτηριστικών που σχετίζονται με διαφορετικές εθνικές ομάδες. Οι χορευτές της Biyelgee φορούν ρούχα και αξεσουάρ που συνδυάζουν διάφορους συνδυασμούς χρωμάτων, καλλιτεχνικά μοτίβα, κεντήματα, πλέξιμο, παπλώματα και δερμάτινες τεχνικές, καθώς και χρυσά και ασημένια κοσμήματα ειδικά για την εθνική ομάδα και την κοινότητα στην οποία ανήκουν. Οι χοροί διαδραματίζουν σημαντικό ρόλο στις οικογενειακές και κοινοτικές εκδηλώσεις, όπως διακοπές, γιορτές, γάμους και πρακτικές που σχετίζονται με την εργασία, εκφράζοντας ξεχωριστές εθνικές ταυτότητες, διατηρώντας παράλληλα την οικογενειακή ενότητα και την αμοιβαία κατανόηση μεταξύ των μογγολικών εθνικών ομάδων. Το Μογγολικό Biyelgee μεταδίδεται παραδοσιακά στις νεότερες γενιές μέσω της μάθησης ή των μαθημάτων εντός της οικογένειας, της φυλής ή της γειτονιάς. Επί του παρόντος, η πλειονότητα των πομπών του χορού της Biyelgee είναι ηλικιωμένοι, των οποίων ο αριθμός μειώνεται. Η εγγενής ποικιλομορφία της Μογγολικής Biyelgee απειλείται επίσης επειδή υπάρχουν πολύ λίγοι εκπρόσωποι των μορφών της Biyelgee που αφορούν συγκεκριμένες εθνικές ομάδες. | | |
| Μογγολικό Tuuli, Μογγολικό έπος | Παραστατική τέχνη
Τεχνογνωσία που σχετίζεται με την παραδοσιακή χειροτεχνία | Το Μογγολικό Tuuli είναι μια προφορική παράδοση που αποτελείται από ηρωικά έπη που κυμαίνονται μεταξύ αρκετών εκατοντάδων και χιλιάδων στίχων και συνδυάζουν ευλογίες, ευλογίες, μαγικές φόρμουλες, ιδιώματα, παραμύθια, μύθους και παραδοσιακά τραγούδια. Θεωρείται ζωντανή εγκυκλοπαίδεια των Μογγολικών προφορικών παραδόσεων και αθανατίζει την ηρωική ιστορία του Μογγολικού λαού. Οι επικοί τραγουδιστές διακρίνονται από μια υπέροχη μνήμη και καλλιτεχνικό ταλέντο, συνδυάζοντας τραγούδι, φωνητικούς αυτοσχεδιασμούς και μουσική σύνθεση, όλα αναμεμειγμένα με στοιχεία που ανήκουν στο θέατρο. Τα επικά τραγούδια εκτελούνται με τη μουσική συνοδεία οργάνων όπως το morin khuur (βιολί αλόγου-κεφαλής) και το tovshuur (λαούτο). Τα έπη εκτελούνται με την ευκαιρία πολλών κοινωνικών και δημόσιων εκδηλώσεων, όπως κρατικές υποθέσεις, γάμοι, την πρώτη φορά που κόβεται η τρίχα ενός παιδιού, το naadam (ιπποδρομίες αγώνων πάλης και σκοποβολής) και η λατρεία των ιερών χώρων. Αυτά τα έπη, που έχουν εξελιχθεί με την πάροδο των αιώνων, αντικατοπτρίζουν τους νομαδικούς τρόπους ζωής, τις κοινωνικές συμπεριφορές, τη θρησκεία, τις νοοτροπίες και τη φαντασία των ανθρώπων. Οι ερμηνευτές καλλιτέχνες καλλιεργούν επικές παραδόσεις από γενιά σε γενιά, μαθαίνουν, εκτελούν και μεταδίδουν τις τεχνικές μέσα στον οικογενειακό κύκλο, από πατέρα σε γιο. Μέσα στα έπη, οι Μογγόλοι μεταδίδουν τις ιστορικές γνώσεις και αξίες τους στις νεότερες γενιές, ενισχύοντας την αίσθηση της εθνικής ταυτότητας, της υπερηφάνειας και της ενότητας. Ωστόσο, ο αριθμός των εκπαιδευτών και των μαθητευόμενων μειώνεται. Με αυτήν τη σταδιακή εξαφάνιση του μογγικού επικού, όλο το σύστημα μετάδοσης ιστορικών και πολιτιστικών γνώσεων επιδεινώνεται. | | |
| Η τεχνική ερμηνείας του μεγάλου τραγουδιού των παικτών του φτερού του άκρου - κυκλική αναπνοή | Τέχνες του θεάματος | Το φλάουτο limbe είναι ένα εγκάρσιο φλάουτο κατασκευασμένο από σκληρό ξύλο ή μπαμπού που παραδοσιακά χρησιμοποιείται για τα τραγούδια της Μογγολίας. Χρησιμοποιώντας την τεχνική της κυκλικής αναπνοής, οι παίκτες φλαούτου limbo μπορούν να παράγουν τις συνεχείς μελωδίες που χαρακτηρίζουν αυτό το μεγάλο τραγούδι. Οι μουσικοί εισπνέουν μέσα από τις μύτες τους και ταυτόχρονα εκτοξεύουν τον αέρα που έχουν αποθηκεύσει στα μάγουλά τους μέσα από το στόμα τους, επιτρέποντάς τους να παίζουν χωρίς διακοπή. Ένας στίχος ενός δημοφιλούς τραγουδιού διαρκεί περίπου τέσσερα ή πέντε λεπτά. Ένα τραγούδι που αποτελείται από τρία έως πέντε στίχους, αυτό συνεπάγεται να παίζει συνεχώς το φλάουτο για δώδεκα έως είκοσι πέντε λεπτά. Οι παραδοσιακές μέθοδοι εκπαίδευσης που χρησιμοποιούνται για την απόκτηση αυτής της τεχνικής περιλαμβάνουν ασκήσεις που συνίστανται στο να φυσάτε όσο το δυνατόν περισσότερο μερικές φορές στη φλόγα ενός κεριού χωρίς να το σβήνετε, μερικές φορές σε ένα άχυρο βυθισμένο σε ένα ποτήρι νερό. Το φλάουτο των άκρων χαρακτηρίζεται από τις ευφονικές μελωδίες, το μελίσμα και τις κρυφές μελωδίες που παράγει, καθώς και από τις απαιτητικές και λεπτές κινήσεις της γλώσσας και των δακτύλων που απαιτούνται για την πρακτική της. Η δραστική μείωση του αριθμού των ατομικών και ομαδικών επαγγελματιών σημαίνει ότι παραμένουν μόνο λίγοι κάτοχοι του στοιχείου - πράγμα που είναι ανησυχητικό. Το φαινόμενο οφείλεται εν μέρει στην επικράτηση ξένων μουσικών μορφών και συστημάτων κατάρτισης. Προς το παρόν, απομένουν μόνο δεκατέσσερις παίκτες άκρων, κάνοντας τη συχνότητα και την ακτινοβολία της πρακτικής αυτού του παραδοσιακού στοιχείου ασταθής. | | |
| Μογγολική καλλιγραφία | Κοινωνικές πρακτικές, τελετές και εορταστικές εκδηλώσεις Τεχνογνωσία που σχετίζεται με την παραδοσιακή χειροτεχνία | Η Μογγολική καλλιγραφία είναι μια τεχνική γραφής που συνδέει κάθετα τις συνεχείς γραμμές με το σχηματισμό λέξεων. Το κλασικό μογγολικό αλφάβητο αποτελείται από ενενήντα γράμματα, που σχηματίζονται από έξι κύριες πινελιές που ονομάζονται "κεφάλι", "δόντι", "στέλεχος", "στομάχι", "τόξο" και "ουρά" αντίστοιχα. Αυτή η σχολαστική γραφή χρησιμοποιείται για επίσημες επιστολές και προσκλήσεις, διπλωματική αλληλογραφία και ερωτικά γράμματα. μια συντομευμένη μορφή χρησιμοποιείται ως μέθοδος στενογραφίας · και χρησιμοποιείται σε "διπλωμένη" μορφή για εμβλήματα, λογότυπα, νομίσματα και γραμματόσημα. Οι μέντορες παραδοσιακά επιλέγουν τους καλύτερους μαθητές και εκπαιδεύουν τους για πέντε έως οκτώ χρόνια για να γίνουν καλλιγράφοι. Οι μαθητές και οι δάσκαλοι συνδέονται για τη ζωή και συνεχίζουν να βελτιώνουν ο ένας τον άλλον την τέχνη και το ταλέντο. Η εντατικοποίηση της κοινωνικής μετάβασης, η αστικοποίηση και η παγκοσμιοποίηση οδήγησαν σε σημαντική μείωση του αριθμού των νέων καλλιγραφών. Επί του παρόντος, μόνο τρεις ώριμοι πανεπιστημιακοί εθελοντές δημιουργούν μια μικρή κοινότητα περίπου 20 νέων καλλιγράφων. Επιπλέον, με το αυξανόμενο κόστος ζωής, οι μέντορες δεν μπορούν πλέον να διδάσκουν μια άλλη γενιά χωρίς να πληρώνονται. Επομένως, απαιτούνται ειδικά μέτρα για να τραβήξουν την προσοχή των νέων σε αυτήν την παραδοσιακή τέχνη της γραφής, καθώς και για τη διαφύλαξη και την αναζωογόνηση της παράδοσης της Μογγολικής γραφής και καλλιγραφίας. | | |
| Το τελετουργικό να πείσουν καμήλες | Προφορικές παραδόσεις και εκφράσεις, συμπεριλαμβανομένης της γλώσσας ως φορέας άυλης πολιτιστικής κληρονομιάς Τέχνες του θεάματος Κοινωνικές πρακτικές, τελετές και εορταστικές εκδηλώσεις Γνώσεις και πρακτικές σχετικά με τη φύση και το σύμπαν | Αυτό το τελετουργικό επιτρέπει στους Μογγόλους βοσκούς να ενθαρρύνουν τις καμήλες να δεχτούν το νεογέννητο τους ή να υιοθετήσουν μια ορφανή καμήλα. Η μητέρα είναι δεμένη κοντά στο μικρό και ένας τραγουδιστής τραγουδά απαλά τη μονότονη φωνή του, την οποία συνοδεύει με χειρονομίες και ήχους. Το μαλακτικό μπορεί να προσαρμόσει τη μελωδία σύμφωνα με την αντίδραση της καμήλας, η οποία μπορεί να γίνει επιθετική, και στη συνέχεια να την μαλακώσει σιγά-σιγά για να την αποδεχθεί. Το τελετουργικό ξεκινά το βράδυ ή το σούρουπο και απαιτεί μεγάλη δεξιότητα στη φροντίδα των καμηλών, καθώς και ένα δώρο για τραγούδι ή μουσικές δεξιότητες όπως το βιολί κεφαλής αλόγου ή το φλάουτο. Οι περισσότερες βοσκοί εφαρμόζουν τεχνικές και μεθόδους πείσματος, αλλά μπορούν να κληθούν επαγγελματίες πείστες εάν δεν υπάρχει διαθέσιμος τραγουδιστής ή μουσικός στην τοπική κοινότητα. Το τελετουργικό είναι ένα συμβολικό μέσο δημιουργίας και διατήρησης κοινωνικών δεσμών εντός των νομαδικών οικογενειών και των κοινοτήτων τους. Μεταδίδεται από γονείς και ηλικιωμένους σε μικρότερα παιδιά μέσω της οικιακής μάθησης. Ωστόσο, οι αλλαγές στο κοινωνικό και πολιτιστικό τοπίο απειλούν τη βιωσιμότητά του. Σήμερα οι μοτοσικλέτες προτιμώνται από τις καμήλες ως μορφή μεταφοράς, και η αύξηση της μετανάστευσης σε αστικά κέντρα έχει μειώσει τον αριθμό των νεαρών βοσκών και βοσκών. Ο αριθμός των πολιτιστικών φορέων μειώνεται επομένως γρήγορα καθώς οι νεότερες γενιές απομακρύνονται από αυτό που τους έχει παραδοσιακά συνδέσει με την ποιμενική γεωργία. |  |
