Σύγχρονη τέχνη και σύγχρονη τέχνη είναι όροι που χρησιμοποιούνται εναλλακτικά για οπτική τέχνη από τα τέλη του 19ου αιώνα έως σήμερα, με αισθητική διαφορετική από Ευρωπαϊκή τέχνη προηγούμενων αιώνων. Πολύ σύγχρονη τέχνη είναι αφηρημένη.
Καταλαβαίνουν
| “ | Η τέχνη δεν είναι φτιαγμένη για τη διακόσμηση δωματίων. Είναι ένα επιθετικό όπλο στην άμυνα ενάντια στον εχθρό. | ” |
-Πάμπλο Πικάσο | ||
Ενώ οι έννοιες του «σύγχρονου» και του «σύγχρονου» εξ ορισμού δεν έχουν σαφή όρια στο χρόνο, συνήθως αναφέρονται σε κάποια είδη τέχνης που έχουν αναδυθεί από τον 19ο αιώνα. Λόγω της παράδοσης, η παλαιότερη ευρωπαϊκή τέχνη εμφανίζεται συνήθως σε ιδρύματα ξεχωριστά από τα μουσεία σύγχρονης τέχνης. Για παράδειγμα, το Λούβρο λειτουργίες λειτουργούν μόνο μέχρι τα μέσα του 1800. αργότερα μπορείτε να δείτε έργα στο Musée d'Orsay.
Στα μέσα του 19ου αιώνα, φωτογραφία εκτοπισμένη εικαστική τέχνη, παράγοντας πορτρέτα και εικόνες τοπίου για φθηνά. Στο μεταξύ, η δημόσια εκπαίδευση, η αστικοποίηση και η βιομηχανική εκτύπωση επέτρεψαν σε περισσότερους ανθρώπους από ποτέ να κάνουν, να αγοράσουν και να δουν τέχνη.
- Ιμπρεσιονισμός ήταν μια κίνηση που ξεκίνησε τη δεκαετία του 1870, που χαρακτηρίζεται από λεπτές πινελιές που έφεραν μια εντύπωση φωτός και κίνησης. Οι ιμπρεσιονιστικοί πίνακες είχαν συνήθη μοτίβα, προκαλώντας τη σύμβαση του Ευρωπαϊκή τέχνη όπου θρησκευτικές, μυθολογικές ή ιστορικές σκηνές είχαν υψηλότερη θέση.
- Art Nouveau, στα Γερμανικά γνωστά ως Γιούγκεντστιλ, ήταν μια κίνηση στην εικαστική τέχνη, την αρχιτεκτονική και την εσωτερική διακόσμηση, εμπνευσμένη από απλά φυσικά γεωμετρικά σχέδια.
- Ντε Στίλ είναι το 1910 Ολλανδός μινιμαλιστικό κίνημα, που βρέθηκε σε ολόκληρη τη βορειοδυτική ηπειρωτική Ευρώπη, γνωστότερο για τους σχετικούς καλλιτέχνες, Mondrian και Rietveld. Το κίνημα εμπνέει τους σύγχρονους σχεδιαστές και καλλιτέχνες και το στιλ του κινήματος και λατρεύεται από πολλούς άλλους.
- Κυβισμός ήταν ένα πιο σημαντικό κίνημα στις αρχές του 20ού αιώνα, με τον Pablo Picasso να είναι ένας από τους ιδρυτές του και τους πιο διάσημους επαγγελματίες.
- Σουρεαλισμός ήταν ένα κίνημα στις αρχές του 20ου αιώνα που πρωτοστάτησε ο André Breton, με τον Σαλβαδόρ Νταλί να είναι ίσως ο πιο διάσημος επαγγελματίας του.
- Μετα-μοντερνισμός είναι κυρίως ένα κίνημα μετά το 1945, γνωστό για έργα που απορρίπτουν όλες τις συμβάσεις του σχήματος, του υλικού, του μέσου και της διακόσμησης.
Προορισμοί
Οι περισσότερες μεγάλες πόλεις στον κόσμο έχουν κάποια δημόσια έργα τέχνης. Αυτή η λίστα περιέχει μερικά διάσημα μουσεία τέχνης, ακαδημίες και δημιουργικές σκηνές.
30 ° 0′0 ″ Β 10 ° 0′0 ″ Δ
Χάρτης της σύγχρονης και σύγχρονης τέχνηςΕυρώπη
- Βερολίνο είναι ένα σύγχρονο hotspot τέχνης.
- 1 Μουσείο Guggenheim, Abandoibarra etorbidea, 2 (Μπιλμπάο, Ισπανία). Τρί-Κυρ, 10:00 έως 20:00 Ιουλ και Αυγ: Δευ-Κυρ, 10:00 έως 20:00. Κλειστά 1 Ιανουαρίου και 25 Δεκεμβρίου. Το εντυπωσιακό μουσείο σύγχρονης τέχνης του Frank Gehry με στρίψιμο τιτανίου είναι ίσως το πιο διάσημο κτίριο της δεκαετίας του 1990, ξεκινώντας ακόμη και αυτό που θα ονομάζεται «φαινόμενο του Μπιλμπάο»: Η ιδέα στον πολεοδομικό σχεδιασμό ότι ένα κτίριο ποιότητας αστεριού μπορεί να αλλάξει μόνη ολόκληρη η εικόνα μιας πόλης. Αν και αυτό το αποτέλεσμα δεν είναι αποδεδειγμένο στην καθαρή του μορφή, το Guggenheim άλλαξε ωστόσο την παγκόσμια αντίληψη για το Μπιλμπάο. Οι χαριτωμένες, αισθησιακές καμπύλες, υποβλητικές από τα πλοία που ήταν πανταχού παρόντα στις αποβάθρες του Μπιλμπάο, καλύπτονται σε τετράγωνα τιτανίου, που μοιάζουν με τις κλίμακες ενός ψαριού και λάμπει στο φως του ήλιου. Σύμφωνα με το θαλάσσιο θέμα, κατάλληλο για το σκηνικό, οι φεγγίτες της μεγαλύτερης γκαλερί (παλαιότερα γνωστές ως γκαλερί ψαριών) έχουν σχεδιαστεί ώστε να μοιάζουν με τα πτερύγια των ψαριών. Πολλά μέρη του κτηρίου είναι καθαρά διακοσμητικά και δεν εξυπηρετούν κανένα σκοπό. Η μόνιμη συλλογή δεν είναι ιδιαίτερα εντυπωσιακή, αλλά το μουσείο φιλοξενεί πάντα τουλάχιστον μια ενδιαφέρουσα προσωρινή έκθεση, που συχνά αποτελείται από αριστουργήματα από τις άλλες συλλογές του Guggenheim. Ενήλικες 13,00 € μαθητές κάτω των 26: 7,50 € παιδιά κάτω των 12 ετών: δωρεάν.
- 2 Μουσείο Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Museo Reina Sofía / Εθνικό Μουσείο και Κέντρο Τέχνης Reina Sofía), C / Santa Isabel, 52 (Μαδρίτη, Ισπανία). Στεγάζεται σε ένα πρώην δημόσιο νοσοκομείο με μια γειτονική σύγχρονη πτέρυγα, αυτό το μουσείο περιέχει τη μεγαλύτερη συλλογή τέχνης του 20ου αιώνα στην Ισπανία. Περιλαμβάνει πολλά από τα πιο σεβαστά έργα του Pablo Picasso, συμπεριλαμβανομένου του διάσημου Γκέρνικα. Το Reina Sofía στεγάζει επίσης αριστουργήματα από άλλους ισπανούς δασκάλους, συμπεριλαμβανομένων των Joan Miró, Salvador Dalí, Juan Gris και άλλων, καθώς και έργα από διάφορους διεθνείς καλλιτέχνες, όπως οι Vasily Kandinsky, Paul Klee, Francis Bacon και πολλά άλλα.
Αγορά εισιτηρίων εκ των προτέρων Σε σύνδεση θα σας δώσει μια μειωμένη είσοδο (6 € για ενήλικες, 3 € για ειδικές εκθέσεις), καθώς και έναν τρόπο να κερδίσετε τις ουρές. Κατά τη διάρκεια των δωρεάν περιόδων εισόδου, απαιτείται ακόμη να παραλάβετε εισιτήριο από το γραφείο εισιτηρίων. Αυτές οι ώρες είναι ιδιαίτερα απασχολημένες και καλύτερα να φτάσετε λίγο πριν ξεκινήσει η δωρεάν περίοδος. Επιτρέπεται η φωτογραφία, εκτός από το δωμάτιο με τα Picasso's Γκέρνικα και τα άλλα δωμάτια που γειτνιάζουν με αυτό. Τα σακίδια δεν επιτρέπονται, αλλά υπάρχουν δωρεάν ερμάρια και στις δύο εισόδους (στα παλαιότερα και τα μοντέρνα φτερά).
- 3 Château de Montsoreau-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Château de Montsoreau F-49730 (Montsoreau, Γαλλία), ✉[email protected].
Μνημείο Παγκόσμιας Πολιτιστικής Κληρονομιάς της UNESCO Στεγάζεται στο πρώτο κάστρο του Λίγηρα που χτίστηκε, αυτό το μουσείο περιέχει τη μεγαλύτερη συλλογή έργων τέχνης και γλώσσας στον κόσμο, που συγκεντρώθηκαν από τον Philippe Méaille τα τελευταία 25 χρόνια. Το Art & Language είναι ένα βρετανικό καλλιτεχνικό κίνημα που έχει εφεύρει και επηρεάζει βαθιά την εννοιολογική τέχνη και τη μουσική. Το μουσείο περιλαμβάνει τα πιο διάσημα έργα τέχνης και γλώσσας, συμπεριλαμβανομένων των διάσημων Κομμάτι καθρέφτηκαι φιλοξενεί τουλάχιστον δύο προσωρινές εκθέσεις σύγχρονων καλλιτεχνών ετησίως και πολλά συνέδρια. Επιτρέπεται η φωτογραφία. Δεν επιτρέπονται σακίδια, αλλά υπάρχουν δωρεάν ερμάρια μετά την είσοδο. - 4 Tate Modern, Λονδίνο.
- 5 Εθνική Πινακοθήκη, Άσλο. με τον Edvard Munch's Η κραυγή
- Παρίσι: 6 Musée d'Orsay περιέχει ιμπρεσιονιστικά και πρώιμα μοντερνιστικά έργα. 7 Κέντρο Πομπιντού περιέχει μεταμοντέρνα έργα.
- Πράγα: 8 DOX - Κέντρο σύγχρονης τέχνης.
- Στοκχόλμη Μετρό: Το αστικός σιδηρόδρομος Το σύστημα της πρωτεύουσας της Σουηδίας διαθέτει μια εντυπωσιακή συλλογή έργων τέχνης.
- 9 Millesgården ([ˈMɪlˌəsˈgoːɖən]), Herserudsvägen 32 (Lidingö εξω απο Στοκχόλμη, Σουηδία), ☏ 46 8 446 75 90. Ανοιχτό M-Su 11: 00-17: 00 15 Μαΐου-30 Σεπ, Tu-Su 12: 00-17: 00 1 Οκτ-14 Μαΐου.. Η πρώην κατοικία και στούντιο του παγκοσμίου φήμης γλύπτη Carl Milles (1875-1955). Η δική του δουλειά παρουσιάζεται σε ένα υπαίθριο πάρκο με εκπληκτική θέα στο λιμάνι της Στοκχόλμης. Η εσωτερική ενότητα εμφανίζει τη συλλογή του Milles αρχαία ρωμαϊκά γλυπτά, μαζί με σύγχρονα σουηδικά και διεθνή έργα.
- 10 Μουσείο Βαν Γκογκ, Άμστερνταμ. με τη μεγαλύτερη συλλογή έργων ζωγραφικής και σχεδίων του Βαν Γκογκ στον κόσμο
- 11 Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Μόσχας.
- Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης της Γλασκόβης. 2-3 εβδομάδες τον Απρίλιο / Μάιο ακόμη και ετών. Ένα διετές φεστιβάλ μοντέρνας τέχνης σε περίπου 60 χώρους γύρω από την πόλη. Τα εκθέματα μοντέρνας τέχνης βρίσκονται σε κανονικές γκαλερί και σε διάφορους προσωρινούς εκθεσιακούς χώρους. Γλασκώβη έχει επίσης μια καλή Πινακοθήκη Μοντέρνας Τέχνης ανοιχτή όλο το χρόνο. Ελεύθερος.
Βόρεια Αμερική
Ηνωμένες Πολιτείες
- 12 Γκαλερί τέχνης Albright-Knox, Βουβάλι.
- 13 Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Σπίτι σε μερικά από τα πιο διάσημα έργα τέχνης στον κόσμο, όπως το Vincent van Gogh's Η έναστρη νύχτα και του Πάμπλο Πικάσο Les Demoiselles d'Avignon.
- 14 Γκούγκενχαϊμ.
- 15 Το Ινστιτούτο Τέχνης του Σικάγου.
- 16 Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Σαν Φρανσίσκο (SFMOMA).
- 17 Μουσείο Τέχνης του Κλίβελαντ. Περιέχει μια σειρά από έργα ιμπρεσιονισμού.
- 18 Μουσείο Τέχνης του Τολέδο. Περιέχει έργα των Picasso και Vincent Van Gogh. Ελεύθερος.
- 19 Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Γεωργίας.
- 20 Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Ντένβερ.
Καναδάς
Μεξικό
- 23 Museo Tamayo Arte Contemporáneo (Museo Rufino Tamayo).
Ασία
- 24 Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Τόκιο.
- 25 Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης και Σύγχρονης Τέχνης.
- 26 Εθνική Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης.
- 27 Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Τεχεράνης.
- 28 Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Herzliya.
- 29 Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Σανγκάη.
- 30 Μουσείο Τέχνης της Σιγκαπούρης.
- 31 Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Ταϊπέι.
- 32 Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Μπακού.
Αφρική
- 33 Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Zeitz Αφρική.
- 34 Εθνική Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης, Λάγος.
- 35 Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Gezira.
νότια Αμερική
- 36 Inhotim.
- 37 Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Ροσάριο.
Ωκεανία
Αγορά
- Δείτε επίσης: Ψώνια τέχνης και αντίκες
Η αγορά τέχνης υψηλής αξίας συνήθως απαιτεί περισσότερες γνώσεις από ό, τι μπορεί να χωρέσει σε ένα άρθρο.
Για λόγους πνευματικών δικαιωμάτων, τα αντίγραφα της σύγχρονης τέχνης συνήθως κοστίζουν περισσότερο από τα αντίγραφα παλαιότερης τέχνης.
Σεβασμός
Ενώ σε πολλές χώρες τα πνευματικά δικαιώματα της τέχνης λήγουν 70 χρόνια μετά το θάνατο του καλλιτέχνη (ισχύει για τα περισσότερα έργα τέχνης του 19ου αιώνα), η αναπαραγωγή της νεότερης τέχνης είναι συνήθως περιορισμένη. Φωτογράφιση η τέχνη μπορεί να απαγορευτεί.